* BIO
Avec ses "capteurs d'espace", Noémie Goldberg attrape le monde à même ses volumes et ses lumières. Intervenant in situ, dans tous types de lieux et de formats (galeries, centres d'art, espace publique, chez des particuliers,...), dans et hors du circuit de l’art, d'un continent à l'autre (Belgique, Bénin, Brésil, Bulgarie, France, Groenland,...), Nogold se promène dans l'espace, pour le perturber in situ. C'est un art qui mêle plasticité, spatialité, corps et in situ pour nous faire vivre par l'expérience, des spatialités singulières.
Elle quitte les formats classiques du faire œuvre au profit d’une pratique d’explorations performatives -comme récemment des interventions in situ sur la banquise du Pôle Nord. Adepte des aventures hors normes, elle explore des pistes inusuelles pour faire l’expérience de l'art et de l’espace par la rencontre, l'aventure et le voyage. Cette posture libre l’a amenée chez les Touaregs du Mali, les collagistes de Rio, les Inuits du Groenland, les musiciens et plasticiens de Cotonou,...
Nogold cherche à montrer partout où son chemin la porte, une spatialité en pleine mutation conceptuelle, et s’attache à faire voir autrement le monde qui nous entoure, tant à travers le prisme d'une proposition artistique protéiforme que celui de la liberté dans l'expérience de la vie.
photo : Bernard Dieu 2021
For fifteen years, Noémie Goldberg / Nogold has created immersive and performative spaces, resulting from a loss of landmarks and control of the senses. From one continent to another, from one city to another, working without a workshop, she travels the world to experiment by questionning the malleability of reality, space and work in situ. The question that lives in this artist is to put the world to the test of plasticity and see how our reality is able to transform itself to become a piece of art. After studying law and then drawing and a research position at the university, Noémie Goldberg devotes herself exclusively to research in her practice of art. With a goal: to lose the hold of our images, to look beyond the codes. It is from this out-of-field work that she is interested in a plasticity of the unknown, intended to bring out other spaces, installations with floating landmarks, to pose a "being there in the world" strong and unpublished at a time. This is an artist who is out of the box with the social group, its conventions and fashions. Nogold offers us, both in Belgium and abroad, experiences in situ, on and in the world, ephemeral, of an intriguing singularity, which by their out-of-the-box questions us about our models of representation of the space.
x Master en Dessin, Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles (Arba-Esa)
x Master en Droit, Université Libre de Bruxelles (ULB)
x belgo-fraçaise x vit à Bruxelles
* CV
#In situ
2021
"Cosmic Geometry" in 35 x A2 par 35 femmes, FRAP, à la Lettre volée, Bruxelles (BE) - collective
"Ce qui est là, quasi là, pas là" in Hylémorphismes , - duo avec Michel Tombroff, Maison des Arts, Uccle, Bruxelles (BE)
"Diorama du Féminin sacré", in Féminin/Sacré#2, curatrice : Hélène Bastenier - duo avec Txiki Margalef, Espace001 Louvain-la-Neuve (BE)
Performance en tête à tête "Diorama cosmique Féminin/Sacré ", FRAP, à la Lettre volée, Bruxelles
Performance en tête à tête "Discussion autour du temps" dans l'exposition Kern de Roby Comblain, Espace001, Louvain La Neuve (BE)
Performance en tête à tête "Diorama cosmique Féminin/Sacré ", Espace001, Louvain La Neuve (BE)
2020
"Des capteurs d'espace pour modifier le temps", in Inspire, curatrice : Catherine Henkinet, Iselp, Bruxelles (BE) - group show
Performance en tête à tête "A la recherche d'une bulle de lenteur", Iselp, Bruxelles (BE)
Repas in situ autour de temps, décélération, Iselp, Bruxelles (BE) - annulation Covid
"In situ@Polar night", Light space catcher, la Maison des artistes, Le manguier, Akunnaaq (GL)
2019
"Dessiner le paysage", fresque participative, duo avec Véronique de Barquin, Grande Ouverture du Delta, Maison de la Culture - Delta, Namur (BE)
"In situ sous pente" , La Ferme rose, Bruxelles (BE)
Repas in situ autour de la philosophie chez l'artiste Sylvestre Gobart (BE)
Repas in situ dans l'exposition de Sarah Behets et Véronique de Barquin, L'Atelier d'Omer, Rebecq (BE)
2018
"Balises", 09#CURIOUSER Art platform, Gare Bruxelles-Congrès, Bruxelles (BE) - group show
Repas in situ autour du travail de Claude Cattelain, La Maac, Bruxelles (BE)
Repas in situ autour de la thèse/exposition de Yogan Muller, in Espace PESCE, Eté78, Bruxelles (BE)
2017
"Lights", 08#CURIOUSER Art platform, Uccle (BE) - group show
"Mon Jardin diffracté", Open days, Parcours d’artistes, Uccle (BE)
Repas in situ dans "Les Mécaniques Discursives", La Maac, Bruxelles (BE)
2016
"RIO>POA", Estudio Dezenove, Galeria ARTE & FATO, Porto Alegre (BR) - group show
"Immaterial Attractions", duo avec Katerina Undo, La Maac, Bruxelles (BE)
"Immaterial Attractions in colorfield", 07#CURIOUSER Art platform, Mons (BE) - group show
"Museum Night Fever", création d'espace, avec Milozs Martyniak, Musée Éphémère de l'Exil, Bip, Medex, Bruxelles (BE) - Prix Mixcity Awards
Repas in situ dans l'exposition de Olivia Mortier et Roch Barbieux, L'Atelier d'Omer, Rebecq (BE)
Repas in situ à La Vallée Creative Spot, LaVallée, Bruxelles (BE)
Repas in situ dans "Immaterial attractions/W(h)ole expansion", La Maac, Bruxelles (BE)
2015
"Géométrie à Dimension courbe", duo avec François Huon, L'Atelier d'Omer, Rebecq (BE)
"Nogold's Open days", Parcours d’artistes, Uccle (BE)
Repas in situ autour du travail de Laurence Skivée, Le Clignoteur, Bruxelles (BE)
Repas in situ autour du travail de Yogan Muller, l'Iselp, Bruxelles (BE)
Repas in situ autour du travail de François Huon et Noémie Goldberg, L'Atelier d'Omer, Rebecq (BE)
Repas in situ autour de et chez l'artiste Sylvestre Gobart (BE)
2014
"Element Terre - Element Air", Artigo Rio, Foire OFF d’art contemporain de Rio, Estudio Dezenove, Rio (BR)
Repas in situ dans l'exposition Addenda, BPS22, in Notre Dame à la Rose, Lessine (BE)
Repas in situ dans l'exposition de Petko Ognyanov, La Maac, Bruxelles (BE)
Repas in situ dans l'exposition de Younes Baba-Ali, La Maac, Bruxelles (BE)
Repas in situ dans l'exposition de Alan Fertil et Damien Texidor, La Maac, Bruxelles (BE)
2013
"African texture", Live media et projections numériques [+Julien Deswaef], Mandji project, Musée de l'Afrique, Tervuren (BE)
"Specular Trap", commissaire Beatriz Pimenta (Br) avec Carlos Eduardo Borges (Br), Marcelo Brantes(Br), Beatriz Pimenta (Br), Estudio Dezenove, Rio (BR) - group show
"Fragment#3 : Lightfield/ Passages de lumières", projet collaboratif avec Véronique de Barquin (BE) et Marc Godts (BE), Ecole des Arts, Braine l’Alleud (BE)
"Sediment(o)s", Live media et projections numériques[+Julien Deswaef], Cirque multimédia avec la Cie De Sousa Nunes, La Maac Bruxelles (BE)
"Perspectives Cotonou", avec le peintre béninois Tchif, fresque dans la ville, Mandji project, Cotonou (BEN)
Repas in situ dans l'exposition de Magali Lefebvre, La Maac, Bruxelles (BE)
Repas in situ dans l'exposition de Raffaella Crispino, La Maac, Bruxelles (BE)
2012
"Icosaèdres", Live media et projections numériques [+Julien Deswaef], avec la Cie De Sousa Nunes, Festival de l'Ecole du cirque de Bruxelles, Tour &Taxi, Bruxelles (BE)
"In Situ Event", Kiev Alternative Space, LabCombinat, Kiev (UK)
2011
"Ombres portées d'une bibliothèque", [+Julien Deswaef], (duo avec Mrs Delmotte), Les Brasseurs, Liège (BE)
"Collage mobile", In situ sur Renault Kangoo, La Cantina, Bruxelles (BE)
"Perspectives et cotillons", Otets Paisiy street Festival, Open art Festival, Plovdiv (BUL)
2010
"Perspective dépliée", duo avec les collagistes de Rio, Estudio Dezenove, Rio (BR)
"Dissidences composites" [+Julien Deswaef], in Le Manège, Transcultures, Liège (BE) - group show
"Perspectives sauvages", Lieux Communs, Namur (BE)
2009
"Perspectives avec aspérités", duo avec Julio Castro (Br), Galerie La ruelles, Bruxelles (BE)
"Murs rouges", duo avec Gé Orthof (Br), Ars117, Bruxelles (BE)
Nuit Blanche [+Julien Deswaef], galerie La ruelle, Bruxelles (BE)
"Variations mobiles", BXLBRAVO, Bruxelles (BE)
"Parcours disséminés", In Situ local de l'ACF Belgique, Association de la Cause Freudienne, Bruxelles (BE)
2008
"Arrêt 2, Fragment#2 - Champ de mire/Temporalité", [+Julien Deswaef], Curatrice : Véronique de Barquin, avec Marc Godts et Véronique de Barquin, Wazemme Centre d'Art, Lille (F)
"Arrêt 1, Fragment#2 - Champ de mire/Temporalité", [+Julien Deswaef/Aurore de Montpellier/Aram Mekhitarian], curatrice Véronique de Barquin, avec Marc Godts et Véronique de Barquin, La Maac, Bruxelles (BE)
"Plastic4, 30 artists – 61 rooms ", The White Hotel, Plastic project, Bruxelles (BE) - group show
2007
"Essai 2, Fragment#2 - Champ de mire/Temporalité", Curatricre: Véronique de Barquin, avec Marc Godts et Véronique de Barquin, Wazemme Centre d'Art, Lille (FR)
"Essai 1, Fragment#2 - Champ de mire/Temporalité", Curatricre: Véronique de Barquin, avec Marc Godts et Véronique de Barquin, [avec la collaboration de Julien Deswaef/Aurore de Montpellier/Aram Mekhitarian], La Maac, Bruxelles (BE)
2006
"Par la coupe", cycle Couper-Copier-Coller, en duo avec Benoît Félix, Curateur Didier Decoux, La Venerie , Bruxelles (BE)
"Picturaale prikkeling van Flagey", pour le "Prijs van Vlanderen", Curateur : Visual Kitchen project, Flagey, Bruxelles (BE)
2005
"Vitrines modulaires", [+ J-F Fontaine], BXLBRAVO, CC Jacques Franck, Bruxelles (BE)
2004
"Entre-présences, Fragment#1/ Transparences", La Maac, Bruxelles (BE) - group show
"Espace kaléidoscopique, Fragment#1/ Transparences", [+J-F Fontaine], La Maac, Bruxelles (BE)- group show
"Temps-accumulation, Fragment#1/Transparences", La Maac, Bruxelles (BE)- group show
"Objets poétiques, Fragment#1/Transparences", [+Aram Mekhitarian], La Maac, Bruxelles (BE)- group show
"Belles de jour-Belles de nuit" [+Julien Deswaef], in situ Vitrines Rue de Laeken, Precare project, Bruxelles (BE)
2003
"Meubles Immeubles par destination", [+ J-F Fontaine], Arteaspoon, Bruxelles (BE)
"NoGold versus Laurence Skivée", oeuvre vidéo de Laurence Skivée, Salon vidéo, Arteaspoon, Bruxelles (BE)
#Résidences
2020
Artistes en Arctique, le Manguier, Arctique (GL)
2019
Polar night project, La Maison d'Art Actuel des Chartreux, Bruxelles (BE)
2015
L'Atelier d'Omer, Rebecq (BE)
2013
Cirque et Live media, La Maison d'Art Actuel des Chartreux, Bruxelles (BE)
2012
Sediment(o)s, L'Espace Catastrophe, Bruxelles (BE)
Icosaèdre, L'Ecole du cirque de Bruxelles, Bruxelles (BE)
2008
Champ de mire, Le Centre d'Art de Wazemme, Lille (F)
#Catalogues, audio,...
Catalogue Wallonie-Bruxelles International 2021
Entretien avec Catherine Boukenaert autour de l'exposition Féminin/Sacré- Espace 001 -2021 (audio)
"Artistes en Arctique", le Manguier, édition Le bateau Givre 2021
Entretien avec Catherine Henkinet pour Inspire- soundcloud Iselp 2020
"Fragments 3" , catalogue, édition École des Arts de Braine l'Alleud -2013
"Dessiner dans l'illusion du monde"